2021eko argazki onenak

Partekatu istorio hau

Partekatzeko aukera guztiak: 2021eko argazki onenak

Filmak handiak dira oraindik. Pantailak txikitu zirenak dira, iaz idatzi nuen 2020ko plano onenak inbentarioa egiterakoan. 2021ean, pantailak handitu ziren berriro, eta ikusteko esperientziarik indartsuenak pelikulen eta zuzendarien eskutik etorri ziren, haiek betetzen jakin zutenak, lehen plano liluragarriekin, kameraren mugimendu liluragarriekin edo espazio negatiboko ilargi-zabaltasun handiekin. Ohi bezala, zerrenda hau behin betikoa izan ezik, eta plano bikaina zer den jakiteko galdera oso subjektiboa da. Niretzat, zerbaiti lehen aldiz begiratzen ari zarenean sortzen den sentsazioa da baina jada berehalako errepikapen bat bezala sentitzen da, betidanik egon den zerbait bezala. Hona hemen 2021eko 10 fotogramak jada alokairurik gabe bizi zirenak nire buruan.

Annette

Zuzendaria: Leos Carax (Amazon Studios)

Behin eta berriz sartu Annette, Leos Carax-ek bere pertsonaiak —gizakiak eta marionetak— urrutiko ihes-puntu batera begiratzen ditu. Ospearen eta ospearen hondamendiei buruzko fabula bati dagokion bezala, izarrek itsutzen dituzte begietan. Harkaitz batean garbituta, Ann emaztearen bizitza kendu zuen itsasontzi-istripu baten ondoren, Adam Driver-en Henry McHenry-ren komiki kaustikoak Annette alaba ilargiari begira ikusten du. Bikotearen arteko distantzia areagotu egiten da Caraxek blokeo eta fokuaren erabilera asmatsuarekin; bizirik dira baina oraindik arrisku handian. Henryk Annetteren irudi sorgindu urrunean hautematen duena —aingeru ahotsa duen egurrezko neska bat— senar eta babesle gisa izandako hutsegiteen avatar bat da, baita otordurako txartel potentziala ere. Kamerari bizkarra emanez, motiboak ezagutu ezinak, presentzia harrapakari bilakatzen ari da; bere ikuspuntua partekatu beharrean, behatzen ari gara.



Annettek ilargian ikusten duena, berriz, are anbiguoagoa da: uretan sartzen den lainoa bezain misterioz inguratutako ikuspegia. Bere esanahiei puntu finegirik jarri gabe, planoak irrika sentsazioekin bat egiten duen rock musikal baten atmosfera mingarri eta malenkoniatsua laburbiltzen du, zeinen ikusmen-lerroek, beren desioek bezala, beren ukimena gainditzen duten pertsonaiez beteta.



gozoki gizona

Zuzendaria: Nia DaCosta (Universal)

Erlazionatua

marty funkhouser-ek zure ilusioa galarazten du

'Candyman' berria Jatorrizkoak hauntatu du

Gure DaCostarena birsortu Bernard Roseren 1992ko hiri-kondaira klasikoaren azken finean gehiago interesatzen zitzaion iturri-materiala iraultzea beldurgarria izatea baino, onerako eta txarrerako . Zinema-kritika gisa zinemagintzaren ideia benetan indartsua da zinemagintza gailentzen bada, eta Candy Man 2.0 aurrekoari kolpea ematen dio goi-mailarik atera gabe. Azpitestuala biltzen duen motibo exekutiboa da Anthony margolariak (Yahya Abdul-Mateen II) izenburuko pertsonaia gainazal islatzaileen bidez topatzeko duen modua; etxean edo galerian, etsaia bere ispilu-irudi desitxuratu gisa aurkitzen ari da. Testuinguru bisual oso iradokitzaile honetan, beldurrezko ikonoa ezkutuan eta iragankorra den zerbait bezala agertzen da; non Roseren filmak beste aldera apurtu nahian ikusi zuen, hemen jada ezkutuan dago bere Windy City barrutiaren bihotzetan eta gogoetan. DaCosta-ren taula maltzurrak Anthonyren esku kaltetu eta bendatua Candyman-en kako fidagarri eta herdoilduarekin uztartzen du, Kapera Sixtinoko sabaiko Michelangeloren freskoaren parodia ilun bat. Izan zaitez nire biktima, esan zion Tony Todd-ek bere harrapakin izutu eta hipnotizatuari behinola; DaCosta-ren eguneraketa modernoan, biktima eta garailea hildako jotzaile gisa nahasten dira.



Duna

Zuzendaria: Denis Villeneuve (Warner Bros.)

Erlazionatua

ero gizonen telebista saioa

‘Dune’ Irteera Inkesta

'Dune' amaierarik gabeko egokitzapen handinahia da

Denis Villeneuve zuzendari trebea da maila guztietan, baina eskalan eta beldurraren erabateko maisua da. Horrek esan nahi duena Frank Herbert-en egokitzapenerako Duna bere unerik onenetako asko gigantismoa hartzen dutela: hodeirik gabeko zeruetatik ukitzen diren espazio-ontzi erraldoiak; formazioan mugitzen diren armadak; basamortuko hareen azpian sismismoan dabiltzan hare-har ulergaitz horiek. Denbora pasa da pantaila zabaleko blockbuster bat hain handia sentitu zenetik, horregatik jabetza intelektualaren nitxo samarra izan arren, Duna Nanoen 2021eko beste gertaeren filmak. Baina Villeneuveren filmak zuzendaria eta Greig Fraser argazki-zuzendaria sartzen diren une mikroskopiko horietan ere funtzionatzen du. Arrakis-en ingurune gogorraren bere adoptatutako jaioterrian bere burua hezi nahian, Timothée Chalameten Paul Atreides-ek aurkezpen holografiko bat hartzen du. puntua ez duela antzematen akatsen lerroko drone bat hurbiltzen zaiola. Eszena ikusmen-aldagaien inguruan abileziaz diseinatuta dago, Paul aldi berean behatzaile zorrotza eta bere erdian dauden arriskuen aurrean itsu dela erakusten du; ikusi gabe begiratzen du. Villeneuverentzat ere aitzakia bat da definitzen duen edertasun latz eta lirainarekin gozatzeko. Duna -i-bertsoa landutako marko guztietan. Landare holografikoen adarrak zoragarriak dira, ez uhinen bitxikeriaren arren, horiengatik baizik. Chalamet-en Paul sinesgarria da ez 3-D ikuskizun honek txalotuta egon arren, baina badakigulako pertsonaia oraindik arreta gehiago izateko zain dagoela.

The Beatles: Itzuli

Peter Jackson (Disney+) zuzendua

Peter Jackson, zoratxazalea. Lennon/McCartney-ren Get Back-en abestiaren kreditua lehenaren ausentziari buruz hitz egiten duen irudi baten gainean jarriz —begira ezazu aulki hutsa, pantaila eskuinean—, Jacksonek Beatles-en arrakasta handienetako baten osaerari buruzko puntu bat egiten ari da. Get Back-en atzean Paul izan zela argi zegoen jada te kikara artean riff jasanezin hori ateratzen erakusten dion gainerako sekuentzia nabarmenean, Georgek eta Ringok sorbaldak kentzeko ahal duten magia trikimailu bat. negozioa ohi bezala. Hala ere, Jackson-en gainontzeko zortzi orduko euli-hormako ikuskizun epiko arriskutsuak erakusten dutenez, kreditua gauza zaila da Beatlesen kasuan. Duen haustura gisa Izan dadila saioak atzera egiten du, hezur-melodiak ezagutzen eta maite ditugun pop maisulanetan mamitzen dira, eta jabetzak ez duela dirudi. Gainera, John-ek ez zegoen gizona bezala jotzeaz gain, planoak kalitate hunkigarria eta mamutsu bat hartzen du, hamarkada bat pasatxoan Fab Four-a betiko kide bat galduko litzatekeela dakigunaren arabera. horrek elkarretaratze eta adiskidetzeei buruz hitz egiten zuen oro eztabaidagarria ez ezik, morbosoa. Artxibo-irudi nahiko estatiko eta nabarmenik gabeko bat poesia ahapaldi bihurtzea posible bada, ederki ateratzen du Jacksonek.



Erlazionatua

'The Beatles: Get Back'-i buruzko bost galdera iraunkor

Oinordetza

Zuzendaria: Ephraim Asili (Grasshopper Film)

Omenaldia Boyz n the Hood ’ s Gelditu seinalea irekitzea kasualitatea izan daiteke, baina edozein modutan, Ephraim Asiliren hasiera Oinordetza gure irakurketaren ulermena probatzen ari da. Esaldien arteko disonantzia kognitiboak ez dira sartzen eta nirea zurea da, bazterkeriaren eta komunitatearen arteko dialektika ezartzen du. Oinordetza ’ s Mendebaldeko Philadelphia-ko marxista beltz kolektibo baten barneko bizitzaren ebokaera dibertigarria eta egitateetan oinarritutakoa; garai batean MOVE-ko kide kondenatuak izan ziren eta egungo bizilagunek historia horren pisua hartzen zuten auzo bera. Filmak aurrera egin ahala, taldearen erritualak eta erretorikak aldi berean eraikigarriak eta gogaikarria dira. Zer esan nahi du komunitatean bizitzeak, eta noiz jartzen duzu muga jende gehiago sartzen uzteko? 2021eko zuzendariaren estreinaldiak Asiliren debutak bezain umore zorrotz eta formal erakusten zuen, koloreen erabilera ausart eta deigarriarekin (gorri sakon ugari), barruko espazio nahasiekin eta testu omnipresentearekin, orrialdeetan marraztuta edo hormetan marraztuta. Ez da askotan semiotika barre-algara barregarri izatea, baina Oinordetza eta bere hiltzaile anitzeko ikusmen-gag kontzeptualak liga propio batean daude.

texas unibertsitate metodista tmu

Erregaliz Pizza

Zuzendaria: Paul Thomas Anderson (MGM/UA)

Bistan da bi protagonistek Erregaliz Pizza ez lukete elkarrekin egon behar. Haiek badakite, eta guk ere bai. Baina errekonozimenduaren eta irrika arteko tartean mugitzeko tarte handia dago, eta Paul Thomas Anderson aski zinemagilea da barrura gonbidatzeko (des)eroso egoteko. Konorterik gabe geratu baino lehen goizaldeko egoera lainotsuan elkarrekin etzanda, 16 urteko Gary eta bere lagun askoz helduagoa den Alana higiezin zati mehe batek bereizten ditu ur ohe handi batean; plastikoaren bidezko argiztapenak ozeanoan ibiltzen ari direla ematen du, edo agian sabelean itzultzen ari direla. Nerabeen desioak betetako pelikula batean, Garyren neurria aldi berean mingarria eta miresgarria da, eta 1973 inguruko zehaztasun guztiengatik —Hollywood zaharra erortzen den heinean San Fernando Haranaren ebokazioa eta hamarkada bateko gaiztoak gertatzen diren bitartean—. Erregaliz Pizza labur eta ezabaezin ukitzen du unibertsala. Gary eta Alana dauden tokian egon ala ez ia-baina-ez-nahiko momentu honetan, han egon.


Gaiztoa

Zuzendaria: James Wan (Warner Bros)

Hemen keinua Alfred Hitchcocki da eta Psiko ’ s Bates andreak Bates moteleko eskaileran detektibe burutsu hori hiltzen duen mitiko eta harraparien gaineko planoa. James Wan izan ezik, aurrekontu txiki batekin lan egitea eta egiteak ordaindutako sormen-askatasun preziogabearekin Aquaman —hegazti-ikuspegia suspense puntutik haratago mantentzen du, zuzendari-txiste birtuoso moduko bat bihurtu arte: Hitchcock komatxo artean, Brian De Palmaren hiztegi zinematografikoa osatzen duten esaldi loditsuetatik hurbilago. Distantzia bertikale honetan arretaz koreografiatutako hunkigarri eta dibertsioa egiteko trebetasuna behar da. Gaiztoa Wan ikusten ari da bere teknika sofistikatua material barregarri mutuari aplikatzen. Goitik beherako slasher slapstick honen eta goitik beherako beldurrezko pelikula deritzotenen artean dagoen aldea da zuzendariak baxua duela helburu: ondo pasa besterik ez dabil. Gaiztoa pelikula barregarria da zentzurik onenean, hain txarto-ona-dena baino hain txoroa-sublimea baino, eta eszenografia bihurri eta erakusgarri honek merezi du, edozein kasutan, defentsarako froga gisa sartzea.

Pasatzea

Zuzendaria: Rebecca Hall (Netflix)

Rebecca Hall-en debut bikainean, Pasatzea , 1920ko hamarkadaren amaieran New Yorken bizi ziren azal argiko bi emakume beltz kasualitatez elkartzen dira eta institutuko adiskidetasuna berpizten dute; haien arteko aldea da Irene (Tessa Thompson) emakume beltz moduan bizi dela argi eta garbi, eta Clare (Ruth Negga) bere zirkulu soziala —eta, funtsezkoa, John (Alexander Skarsgard) senar zuri arrazista— kaukasoa dela konbentzitu duen bitartean. Irene liluratuta eta izututa dago aldi berean; pelikula ohartarazpen baten moduan doa bere begietatik. Zer presioa egiten du Pasatzea uneoro dago Clare agerian geratuko den aukera, ez gauza okerra esango duenik, baizik eta argi okerrean egongo dela. Irenek bere senarrarekin (André Holland) borroka baten ostean zauriak miazkatzen dituen sekuentzia inpresionistak bere logelatik ihes mediku egoeran begiratzen duenean, itxurak elkarrizketa hitzik gabe huts egitearen kezka hori adierazten du. Sabaiko pinturaren zirrikitu bati begira, denbora bere inguruan arrastaka doan heinean, baliteke Irene bere lagun dirudunaren goranzko mugikortasun urreztagarritik urrundu zioten aukerei buruz edo ezkontzan sortzen ziren arraildurak gogoeta egiten ari zela. —edo Clareren maskarada hori zabal-zabalik gera daitekeen kasuetan. Plano bakarrean, mihise hutsa hondatzen da; errealitateak berak ile-hastura bat jasango balu bezala da. Hallen formalismoa ikusgarria da, eta hori iradokitzen du Pasatzea ez da kameraren atzean bakarkako akordioa izango.

Txakurraren boterea

Zuzendaria: Jane Campion (Netflix)

Izaki bitxi asko daude begi-bistan ezkutatzen Txakurraren boterea , eta alerik arriskutsuena eta exotikoena Phil Burbank (Benedict Cumberbatch) da, ganadutegi zakar landua, zeinaren malkartasunak gizon ikasi baten sofistikazioa ezkutatzen du. Beste zerbait ere gezurtatzen du: Phil-en alfa-gizonak —inoiz ez ozenagoa edo nazkagarriagoa George (Jesse Plemons) bere anaia apalaren eta negozio-kidearen konpainian dagoenean baino— zerbaitengatik konpentsatzen ari dela dirudi. Horrela, Jane Campionen kamerak basoi bakarti batean bainatzen harrapatzen duenean bere lehengo (gizonezkoa) tutorearen esku-zapi batekin, bere armaduraren zirrikitu bat bezalakoa da (edo agian armairuko atea irekita). Hemen koreografiak ezin esan polita eta tristea du, zapia objektu fetitxe gisa erabiltzen baita. eta belo bat. Beti ukimen bereziko zinemagilea dena, Campionek ukimena eta ehundura nabaritzen ditu hemen, bestela antzezten ari den pertsonaia baten momentu bakarti bat harrapatuz. Lapurtutako begirada asko daude Txakurraren boterea , baina ez da horrelako zerbait ateratzen ari garela sentiarazten digunik.

Macbeth-en tragedia

Zuzendaria: Joel Coen (A24)

Kathryn Hunter eszeniko beteranoaren antzezpena Weird Sisters gisa Joel Coen-en erreprodukzio monokromoan. Macbeth filmaren trazurik adimentsuena da; hizkuntzarekin gustura egoteaz gain, trebezia fisikoa du bere artean hitz egiten eta Denzel Washingtonen pertsonaia nagusiarekin hitz egiten duen hirukote harrokeriari kentzeko. Baina aktorerik elastikoena ere ezin da hiru lekutan egon aldi berean laguntzarik gabe, eta Coenek eta bere argazki-zuzendariak, Bruno Delbonnel-ek, efektu bisual beldurgarri eta adimentsuak sortzen jarraitzen dute bere eszenak zukua emateko, hau baino hoberik ez, lurraren eta uraren arteko elementuak zubitzen dituen hirutasun gaiztoa. Ethan anaiarekin egin dituen azken filmetan, Coenek gero eta mago morbosoagoak landu ditu, eta testuinguru horretan, Macbeth-en tragedia ’ s hileta-giroa gailurra bezala sentitzen da. Pelikularen edertasuna ia erabat heriotz-kutsukoa da, amildegira begiratzeko gogoa ematen duten buru-konposizioekin, zerbait gaiztoa topatzeko zain egongo balitz bezala. Modu honetan, hemen dator...

ncaa bat eta listo

Adam Nayman Toronton bizi den zinema kritikaria, irakaslea eta egilea da; bere liburua The Coen Brothers: liburu honek benetan lotzen ditu filmak eskuragarri dago orain Abrams-en.

Artikulu Interesgarriak

Mezu Popular

Guapdad 4000 etxera dator

Guapdad 4000 etxera dator

'Hondartzako arratoiak' ezezagunarekin krakatzen duen adinaren berri ematen duen sexu istorioa da

'Hondartzako arratoiak' ezezagunarekin krakatzen duen adinaren berri ematen duen sexu istorioa da

Lehenengo! Nola jokatu zuen '#WhoIsNeil' Trump-en Twitter Bots-ekin

Lehenengo! Nola jokatu zuen '#WhoIsNeil' Trump-en Twitter Bots-ekin

‘Godless’ Mendebalde Ederra baina Inoriginala da

‘Godless’ Mendebalde Ederra baina Inoriginala da

Ondo sentitzen delako

Ondo sentitzen delako

Javier Chicharito Hernández-en Barne-Kontuan

Javier Chicharito Hernández-en Barne-Kontuan

The Man Behind Pixar’s Deepest Explorations

The Man Behind Pixar’s Deepest Explorations

Zinema-txakuren taxonomia

Zinema-txakuren taxonomia

'Widows' kasurik oneneko emakumezkoen multzoa da (eta film bikaina ere bai)

'Widows' kasurik oneneko emakumezkoen multzoa da (eta film bikaina ere bai)

Batxilergoko 25 film onenak

Batxilergoko 25 film onenak

'Gezur txikiak handiak' berpiztu al dezake Celeste Zaharra?

'Gezur txikiak handiak' berpiztu al dezake Celeste Zaharra?

90eko hamarkadako komedia, 1. zatia: 'Wayne's World' festa hasten du

90eko hamarkadako komedia, 1. zatia: 'Wayne's World' festa hasten du

Gonzagak bere kristal zapatila atera zuen. Orain College Hoops-eko programa onena da.

Gonzagak bere kristal zapatila atera zuen. Orain College Hoops-eko programa onena da.

1. astea NFL aukerak: Ongi etorri Post-Parity Garaira

1. astea NFL aukerak: Ongi etorri Post-Parity Garaira

'The Bachelor' konpontzeko bederatzi modu Jared Freid-ekin

'The Bachelor' konpontzeko bederatzi modu Jared Freid-ekin

Giannis Antetokounmpo NBAko Apex Predator bihurtu da

Giannis Antetokounmpo NBAko Apex Predator bihurtu da

'Avengers: Infinity War' filmeko pertsonaien arkuak eta motibazioak aztertzen

'Avengers: Infinity War' filmeko pertsonaien arkuak eta motibazioak aztertzen

'The Rise of Skywalker' izan liteke Droids politentzako azken hurra

'The Rise of Skywalker' izan liteke Droids politentzako azken hurra

'Godzilla vs. Kong' eta Top Five Blockbusters

'Godzilla vs. Kong' eta Top Five Blockbusters

'Captain Marvel' lehenengo trailerretik bost atertu

'Captain Marvel' lehenengo trailerretik bost atertu

Buccaneers NFL Unibertsoaren Zentroa dira orain. Nola iritsi ziren hona?

Buccaneers NFL Unibertsoaren Zentroa dira orain. Nola iritsi ziren hona?

Winona Ryder, Hazi

Winona Ryder, Hazi

Diru handia —eta arazo handiak— eklipsearen ekonomian

Diru handia —eta arazo handiak— eklipsearen ekonomian

Tenperatura egiaztatzea: Joaquin Phoenix-en 'Joker'

Tenperatura egiaztatzea: Joaquin Phoenix-en 'Joker'

NBAren zure gida filmatzeko gida

NBAren zure gida filmatzeko gida

Uhartea borrokatzeko bidaia

Uhartea borrokatzeko bidaia

The Streaming Pile: 'Game Over, Man!'

The Streaming Pile: 'Game Over, Man!'

NFL-k ezin du Pro Bowl konpondu

NFL-k ezin du Pro Bowl konpondu

Unibertso 'Konjurgarria' sendoa da, eta indartsuagoa da

Unibertso 'Konjurgarria' sendoa da, eta indartsuagoa da

Obamaren akatsik handiena

Obamaren akatsik handiena

NFL Asteko 1eko irabazleak eta galtzaileak

NFL Asteko 1eko irabazleak eta galtzaileak

2020ko telesail onenak

2020ko telesail onenak

'Sex and the City'-ren New Yorkeko bidaia labur eta arraroa

'Sex and the City'-ren New Yorkeko bidaia labur eta arraroa

(Fikziozko) unibertsoko abestirik onenak

(Fikziozko) unibertsoko abestirik onenak

Anderson .Paak bikain jarraitzen du, nahiz eta 'Oxnard' ona bakarrik izan

Anderson .Paak bikain jarraitzen du, nahiz eta 'Oxnard' ona bakarrik izan